VERRE à CORPS - fusion
création 2005
Conception : Isabelle Poilprez, Yutaka Takei
Chorégraphie, réalisation vidéo : Yutaka Takei
Interprétation : Yutaka Takei, Isabelle Pierre
Décor en verre: Isabelle Poilprez
Décor : Philippe Blanc
Costumes : Tajung-Lina WU
Musique originale : Paki Zennaro
Création lumière : Nicolas Barraud
Production : Compagnie Forest Beats
Coproduction : Les Synodales
Remerciements
Atelier de Paris-Carolyn Carlson, Théâtre municipal de Fontainebleau « Halle de Villars »
Arc International, Conseil Général du Nord
Durée : 20min
Première : Juin 2005 Parvis du Théâtre Municipal de Fontainebleau
Un duo dansé par un homme et une femme dans des décors en verre soufflé.
Ce spectacle mixe la danse, les arts appliqués et le film
Chorégraphie, réalisation vidéo : Yutaka Takei
Interprétation : Yutaka Takei, Isabelle Pierre
Décor en verre: Isabelle Poilprez
Décor : Philippe Blanc
Costumes : Tajung-Lina WU
Musique originale : Paki Zennaro
Création lumière : Nicolas Barraud
Production : Compagnie Forest Beats
Coproduction : Les Synodales
Remerciements
Atelier de Paris-Carolyn Carlson, Théâtre municipal de Fontainebleau « Halle de Villars »
Arc International, Conseil Général du Nord
Durée : 20min
Première : Juin 2005 Parvis du Théâtre Municipal de Fontainebleau
Un duo dansé par un homme et une femme dans des décors en verre soufflé.
Ce spectacle mixe la danse, les arts appliqués et le film
A la suite d’une collaboration entre l’artiste souffleuse de verre Isabelle Poilprez et le chorégraphe Yutaka Takei, le spectacle « Verre à Corps » -version atelier- a été créé à l’Atelier du verre de Sars-Poteries pour développer une recherche autour des matières et du verre contemporain.
Aujourd’hui, « Verre à Corps » -fusion- est une nouvelle adaptation de cette rencontre entre le verre et la danse ; elle est désormais traduite sur scène par la force de la danse et racontée par deux interprètes.
La danse et le verre sont des domaines artistiques différents, mais ils sont ici réunis autour d’un but et d’une recherche commune : « un échange entre l’environnement interne et l’environnement externe qui permet d’enrichir l’univers créatif de chacun. »
Ainsi, 300 bulles de verre forment le « cocon » transparent qui traduit la fragilité et la grâce de l’univers intérieur. Un univers intérieur qui communique avec le monde et se laisse imprégner par lui.
Cette suspension en verre est aussi la métaphore du corps vulnérable.
Les gestes du soufflage du verre, expérimentés à l’atelier, sont chorégraphiés par Yutaka Takei et fusionnés avec les mouvements de la danse contemporaine.
Des thèmes de réflexion et de travail ont donc été fixés : Environnement - fusion d’univers artistiques, fusion du corps, fusion des images, fusion des pensées.
« Avec le temps qui s’écoule,
l'esprit de la lune approche la transparence »